Ulubiony kiosk INSPIRUJĄCE ŚWIĄTECZNE WYDANIE Budujemy Dom PRZEJRZYJ ONLINE >>

Mistrzowie designu

Tomasz Rygalik - rozwój poprzez design

Tekst: Justyna WilkZdjęcia: Archiwum prasowe

Tomasz Rygalik studiował na Wydziale Architektury i Urbanistyki Politechniki Łódzkiej, w Industrial Design w Pratt Institute w Nowym Jorku oraz w Royal College of Art w Londynie, z którą to uczelnią związał się później jako pracownik naukowy. Otrzymał wiele międzynarodowych nagród, np. First Prize Award w International Bombay Sapphire Martini Glass Design Competition (2006), Rosenthal Design Award (2004).

Tomasz Rygalik (ur. w 1976 r) współpracuje ze znanymi producentami polskimi (np. Iker, Noti) i zagranicznymi (np. Moroso). Prowadzi pracownię PG13 na Wydziale Wzornictwa Przemysłowego Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie (www.pg13.pl). Jego osobista strona to: www.tomekrygalik.com.

Projektowanie to Pana największa pasja w życiu. Jak rozpoczęła się ta przygoda?

Tomasz Rygalik: Zawsze interesowały mnie takie rzeczy, które można zrobić samemu, na przykład struganie łódki z kory. W dzieciństwie często pomagałem tacie w konstruowaniu przedmiotów codziennego użytku, których nie było jeszcze wtedy na rynku. Później, dopiero pod koniec liceum, zacząłem na nowo myśleć o tego typu twórczości, kiedy starałem się mądrze wybrać kierunek studiów. A że jestem z rodziny inżynierskiej, wybrałem Wydział Architektury na Politechnice, bo był on pewnego rodzaju kompilacją bardzo różnych dziedzin - zarówno artystycznych, jak i technicznych.

Skąd czerpie Pan inspiracje do swoich projektów?

Z obserwacji rzeczywistości, wszystkiego co nas otacza. Projektowanie to nie tylko udziwnianie i tworzenie spektakularnych designerskich przedmiotów. To dziedzina odpowiedzialna za wszystko - za całą kulturę materialną. Bo przecież wszystko wokół nas jest zaprojektowane. Ktoś za wszystkim stoi, jakiś producent, projektant, rzemieślnik. Właśnie to tak bardzo mnie inspiruje, dlatego staram się wszystko oglądać, analizować. Kiedy widzę dany przedmiot, zastanawiam się, w jaki sposób mógłbym go lepiej zrobić, bądź jak wykorzystać jego część do stworzenia czegoś innego.

Co według Pana jest najważniejsze w pracy nad projektem?

Zdecydowanie dialog z rzeczywistością, dialog z firmą, z którą się pracuje, z materiałem, czy z potencjalnym odbiorcą produktu. Na pewno nie monolog, czyli narzucanie subiektywnej woli projektanta. Kluczowe jest też analizowanie kultury, która nas otacza, historii, wszystkich wytycznych związanych z daną kategorią produktu. Branie tego pod uwagę jest kontynuacją rozwoju świata, a nie pogwałceniem wszelkich praw opartych na "widzimisię" twórcy.

Co według Pana Polacy mogliby zmienić we własnych domach, by żyło się im lepiej, milej i wygodniej?

Mogliby nie traktować swojego otoczenia tak powierzchownie, nie oceniać tylko czy coś jest ładne, czy brzydkie, ale głębiej analizować konkretny produkt: jak, kto, czemu i z czego go zrobił? Wtedy lepiej rozumieliby jakość rzeczy, ich specyfikę. Mogłoby się okazać, że ich wybory byłyby bardziej przemyślane, mądrzejsze, a przedmioty lepiej by im służyły.

Prowadzi Pan pracownię PG13. Jak wygląda Pana współpraca z podopiecznymi?

Przede wszystkim zależy mi na tym, by przekazać im entuzjazm i pasję tworzenia nowych rzeczy do końca. Uczę ich wytrwałości w dążeniu do realizacji pomysłów. Staramy się wspólnie, by wdrażanie projektów odbywało się właśnie tu - w pracowni, gdyż właśnie wtedy podejmuje się najwięcej decyzji. Jest to praca na żywym organizmie.

Jest Pan laureatem wielu prestiżowych konkursów. Co to daje, jak wpływa na przyszłość projektanta?

Wygrane konkursy na początku drogi zawodowej dają wiarygodność i zdecydowanie pomagają się przebić. Jednak nie jest to cel sam w sobie. Teraz de facto staram się uczestniczyć w nich jak najrzadziej. Obecnie koncentruję się na realizacji zleceń, budując współpracę z wybranymi partnerami - zarówno z tymi, którzy przychodzą do mnie, jak i tymi, do których sam się zgłaszam.

Jakie Pana produkty będziemy mogli niebawem zobaczyć?

Obecnie pracuję nad kilkoma kolekcjami mebli z przeznaczeniem do domu, do miejsc użyteczności publicznej i biur. Projektuję również dwie lampy dla klientów w Polsce i za granicą i pracuję nad bardzo ciekawą kolekcją podstawowych przedmiotów codziennego użytku. Już niedługo na rynku ukaże się ich cała seria, wykonana głównie z drewna.

Panie Tomku, dziękuję za rozmowę i nie ukrywam, że z niecierpliwością czekam na Pana nowe projekty.

Również serdecznie dziękuję. Już niebawem!

Tomasz Rygalik - rozwój poprzez design
Fotele z kolekcji Tennis zaprojektowane dla firmy Moroso, oparcia zostały wyposażone z tyłu w pojemną kieszonkę na gazety, piloty i inne drobiazgi.
Tomasz Rygalik - rozwój poprzez design
Kolekcja Termo dla firmy Noti pozwala na dogodne modyfikacje siedzisk względem oparcia.
Tomasz Rygalik - rozwój poprzez design
Kompaktowy fotel Lemming przeznaczony jest do wnętrz publicznych.
Tomasz Rygalik - rozwój poprzez design
Komfortowe, innowacyjne kerzesło Net Chair, zaprojektowane dla firmy Moroso.
Tomasz Rygalik - rozwój poprzez design
Instalacja świetlna Genotyp nawiązuje do archetypu lampy. Wykonana jest z Corianu, dzięki któremu doskonale wyeksponowana została przenikalność światła.
Tomasz Rygalik - rozwój poprzez design
Instalacja świetlna Genotyp nawiązuje do archetypu lampy. Wykonana jest z Corianu, dzięki któremu doskonale wyeksponowana została przenikalność światła.

Pozostali mistrzowie designu

Designer Jan Kochański
Jan Kochański - w designie nie ma drogi na skróty
Jan Kochański (1985) ma już na swoim koncie pokaźną liczbę nagród i wyróżnień. Jednym z ostatnich jest wyróżnienie w konkursie Wallpaper* Design Awards 2014, które otrzymał w styczniu za projekt szczotki i szufelki. Jednak nie spoczywa na laurach, właśnie buduje własną praktykę projektową, aby móc realizować kolejne przedsięwzięcia.   Czytaj dalej
Fredrik Färg i Emma Marga Blanche w otoczeniu swoich krzeseł Emma.
Duet projektowy Färg & Blanche. Na pograniczu mody i designu
Pochodzą z różnych krajów i różnych środowisk, a jednak przemawiają wspólnym językiem - językiem designu. Fredrik Färg i Emma Marga Blanche tworzą zgrany duet zarówno zawodowy, jak i życiowy.   Czytaj dalej
Grupa Monomoka. Monika i Kasia Gwiazdowskie. Design. Dziergane meble.
Dziergane meble. Grupa Monomoka
Monika i Kasia Gwiazdowskie to bliźniaczki. Z racji takiego powiązania od zawsze wszystko robiły razem. Po ukończeniu Wydziału Architektury na Politechnice Wrocławskiej w 1999 r. wspólnie zajmowały się projektowaniem wnętrz, grafiki, mebli oraz mody. Dziś koncentrują swoje wysiłki na tworzeniu unikatowych dzierganych mebli, jako grupa Monomoka, do której w 2008 roku dołączył mąż Moniki, Piotr Saldara.   Czytaj dalej
Designer Loïc Bard
Designer Loïc Bard. Japońska estetyka z Kanady
Sam siebie nazywa projektantem-stolarzem. W końcu Loïc Bard ukończył Ecole d'Ebénisterie d'Art w Montrealu, czyli w wolnym tłumaczeniu Szkołę Sztuki Stolarskiej. Bardziej jednak pasuje do niego określenie stolarz-plastyk, gdyż w jego rękach drewno nabiera niespotykanej elastyczności.   Czytaj dalej

Newsletter

3 numery gratis!

Subskrybuj nasz newsletter. Otrzymasz 3-miesięczną prenumeratę miesięcznika Czas na Wnętrze gratis!

Topowe aranżacje

Miedź we wnętrzach

Miedź to metal, który ze względu na swe zalety, prócz szerokiego zastosowania w instalacjach (wodnych, klimatyzacyjnych), telekomunikacji, ... czytaj dalej

reCykl - felieton

Marcin Szczygielski - autor cyklu (re)cykl.
Recyklingowa sztuka cierpliwości

Do recyklingu trzeba cierpliwości. Organiczne, nieorganiczne, papier, plastik, metal - co zrobić z pudełkiem po soku, które na oko wydaje się zrobione z tektury, ... Czytaj dalej

Marcin Szczygielski - autor cyklu (re)cykl. Marcin Szczygielski - autor cyklu (re)cykl. Marcin Szczygielski - autor cyklu (re)cykl.

Ze świata designu

Łódź Design Festival - hasła i akredytacje
Łódź Design Festival 2014 oczami blogerki (relacja)
Łódź Design Festival za nami, ale produkty zaprezentowane na dwóch najważniejszych wystawach, czyli Make Me i Must Have - będą nam towarzyszyć przez długie lata - twierdzi Dagmara Jakubczak, autorka wnętrzarskiego bloga Forelements.pl. Czytaj dalej

Inspirujące wnętrza

Nietypowe wnętrze "Bookbox Loft" - nietypowe wnętrze Tekst: Eva Milczarek;Zdjęcia: Radek Wojnar;Stylizacja: Eva Milczarek;
» Zobacz więcej
 
Newsletter CzasnaWnetrze.pl
Zapisz się do naszego bezpłatnego newslettera i otrzymuj najświeższe informacje prosto na Twoją skrzynkę e-mailową.
3-miesięczna e-prenumerata GRATIS!
Zapisz się na bezpłatny newsletter CzasnaWnetrze.pl,
a dostaniesz prezent!
3 numery
"Czasu na Wnętrze" w wersji elektronicznej otrzymasz całkowicie za darmo.
Dlaczego warto się zapisać?
Najświeższe trendy w aranżacji wnętrz, nowości ze świata designu i rynku, praktyczne porady, jak mieszkać piękniej
i wygodniej, najciekawsze tematy z "Czasu na Wnętrze" oraz informacje o rabatach, promocjach i konkursach.
x
Zamknij okno
Newsletter
Zapisz się do naszego bezpłatnego newslettera i otrzymuj najświeższe
informacje prosto na Twoją skrzynkę e-mailową.
3-miesięczna e-prenumerata GRATIS!
Zapisz się na bezpłatny newsletter CzasnaWnetrze.pl, a dostaniesz prezent! 3 numery "Czasu na Wnętrze" w wersji elektronicznej otrzymasz całkowicie za darmo.
Dlaczego warto się zapisać?
- najświeższe trendy w aranżacji wnętrz;
- nowości ze świata designu i rynku;
- praktyczne porady, jak mieszkać piękniej
i wgodniej;
- najciekawsze tematy z "Czasu na Wnętrze" ;
- informacje o rabatach, promocjach
i konkursach.
Zapisz się do newslettera
Salon Czas na Wnętrze

Najaktywniejsi współkreatorzy
naszego magazynu i portalu - creme
de la creme miłośników sylowych
wnętrz - tworzą elitarny Salon CnW.



Wydanie tabletowe