Kiedy dzieło sztuki bije swój własny rekord aukcyjny, emocje są ogromne. Tak stało się w przypadku obrazu Wojciecha Fangora „M 39”, który został sprzedany za kwotę 7,5 miliona złotych. Rekord padł w Domu Aukcyjnym DESA Unicum. To właśnie tam w 2018 roku ten sam obraz został sprzedany za niespełna 5 milionów złotych. Oznacza to ponad 63% wzrostu wartości dzieła. O obrazie „M 39” piszę nieprzypadkowo, gdyż płótno to powstało z myślą o indywidualnej wystawie artysty, która odbyła się w 1970 roku w Muzeum Guggenheima w Nowym Jorku. Prace malarza z tego okresu prezentowane są na wystawie monograficznej „Wojciech Fangor. American Dream”, Krupa Art Foundation we Wrocławiu.
Kim był Wojciech Fangor
Wojciech Bonawentura Fangor (1922-2015), jeden z najbardziej znanych w świecie i wszechstronnych polskich artystów - malarz, grafik, plakacista i rzeźbiarz. Na początku lat 50. XX wieku tworzył obrazy zgodne z wymaganiami realizmu socjalistycznego. W okresie odwilży po śmierci Stalina odszedł od tej konwencji. Od 1966 roku mieszkał w USA. W 1970 roku, jako jedyny dotychczas polski artysta, miał indywidualną wystawę w Muzeum Guggenheima w Nowym Jorku. W latach 60. i 70. stworzył serię obrazów utrzymaną w stylistyce op-artu. Do Polski wrócił w 1999 roku i zamieszkał w położonej 60 km od Warszawy wsi Błędów.
Wojciech Fangor. American Dream
- Wystawa: „Wojciech Fangor. American Dream”
- Gdzie: Krupa Art Foundation, Wrocław, Rynek 27/28
- Termin: do 20 października 2024 roku
W Krupa Art Foundation (KAF) we Wrocławiu oglądać można wyjątkową wystawę monograficzną „Wojciech Fangor. American Dream”, poświęconą jednemu z najbardziej cenionych polskich artystów XX wieku. Ekspozycja trwa do 20 października 2024 roku w siedzibie KAF (Wrocław, Rynek 27/28). Partnerami wystawy „Wojciech Fangor. American Dream” są Dom Aukcyjny DESA Unicum oraz Fangor Foundation, odpowiadające za pomoc w pozyskaniu obiektów na wystawę, relacje z kolekcjonerami i wsparcie merytoryczne projektu.
Wystawa, którą możemy oglądać w Krupa Art Foundation, koncentruje się na pracach powstałych w latach 60. i 70. XX wieku. To właśnie w tym okresie Wojciech Fangor zapisał się na kartach historii sztuki jako jeden z najwybitniejszych polskich malarzy ubiegłego stulecia, m.in. za sprawą indywidualnej wystawy w Muzeum Guggenheima w Nowym Jorku w 1970 roku, co uczyniło go jedynym polskim artystą docenionym w ten sposób przez tę prestiżową instytucję.
- Można powiedzieć, że inwencja artysty wzbiła się w tych latach otaczających wystawę w Guggenheimie na najwyższy poziom, a potem szybko (i bez wsparcia galerii) uległa wyczerpaniu. Cokolwiek zdarzyło się później w twórczości Fangora, nigdy nie było tak adekwatne do swoich czasów, jak ten rozdział pomiędzy 1956 i 1973 rokiem - mówi Dorota Monkiewicz, kuratorka wystawy w Krupa Art Foundation.
Fale sztuki
Obrazy Wojciecha Fangora prezentowane we Wrocławiu powstały poza Polską. Na czas wystawy zostały wypożyczone z prywatnych kolekcji, zarówno rodzimych, jak i zagranicznych. To wyjątkowa okazja, aby zobaczyć je wszystkie w jednej przestrzeni. Wśród obiektów są arcydzieła, będące świadectwem fascynacji artysty iluzją optyczną oraz jego prób wpływania na ludzkie postrzeganie. To właśnie prace z tego okresu są najbardziej cenione i poszukiwane przez kolekcjonerów.
Warto jednak pamiętać, że podczas swojego długiego, bo aż 93-letniego życia Fangor wielokrotnie zmieniał zainteresowania malarskie. Na początku swojej drogi artystycznej tworzył w nurcie socrealizmu, by porzucić ten styl na rzecz abstrakcji. Fascynacja op-artem trwała u niego zaledwie 15 lat. Tylko tyle i aż tyle, by zapisać się na kartach historii.
Dlaczego twórczość Fangora jest wciąż atrakcyjna i osiąga tak doskonałe wyniki na rynku sztuki?
Na to pytanie odpowiada Dorota Monkiewicz, kuratorka wystawy: - Malarstwo Wojciecha Fangora łudzi iluzją ruchu i prowadzi grę z doświadczaniem stosunków przestrzennych przez widza na wystawie. Pulsujące koła i fale oddziaływają bezpośrednio na zmysł wzroku odbiorcy. Ewentualna refleksja działa dopiero następczo. W tym sensie sztuka Fangora jest uniwersalna, może być dostępna każdemu odbiorcy, bez konieczności posiadania pogłębionej wiedzy o sztuce współczesnej. Jest ona zarazem atrakcyjna wizualnie, barwna i pogodna. Zapewne nie jest też bez znaczenia dla polskiego widza mit o wielkim amerykańskim sukcesie artysty, który wytworzył się w czasach, gdy byliśmy oddzieleni od świata zachodniego żelazną kurtyną. Do tego dochodzi ogromny sukces rynkowy obrazów artysty, osiągających najwyższe ceny pośród dzieł sztuki współczesnej na rynku aukcyjnym.
Kalendarz aukcji sztuki - wrzesień 2024
- 4 września - Komiks, Desa Unicum, Warszawa, www.desa.pl
- 5 września - Sztuka Współczesna. Klasycy Awangardy po 1945, Desa Unicum, Warszawa, www.desa.pl
- 12 września - Kultura selfie. Autoportrety w sztuce polskiej, Desa Unicum, Warszawa, www.desa.pl
- 17 września - Sztuka Współczesna. Prace na papierze, Desa Unicum, Warszawa, www.desa.pl
- 19 września - Sztuka Dawna. Prace na papierze, Desa Unicum, Warszawa, www.desa.pl
- 24 września - 91 Aukcja Młodego Malarstwa i Rzeźby, Galeria Xanadu, Warszawa, www.galeriaxanadu.pl
- 25 września - Aukcja Prac na Papierze (sztuka dawna), Sopocki Dom Aukcyjny, Galeria w Warszawie, www.sda.pl
