Sztuka odgrywa istotną rolę w aranżacji wnętrz, nadając przestrzeni niepowtarzalny charakter. Dobrze dobrane dzieło potrafi przekształcić zwykły pokój w miejsce pełne emocji, inspiracji i stylu, stając się nie tylko ozdobą, ale również nośnikiem historii, kultury i emocji. 

Jak dobierać dzieła sztuki do wnętrza

Wybierając sztukę do wnętrza, warto kierować się charakterem pomieszczenia oraz jego funkcją - w nowoczesnych aranżacjach świetnie odnajdują się minimalistyczne, abstrakcyjne kompozycje, które dodają przestrzeni lekkości i dynamiki, natomiast tradycyjne wnętrza mogą zyskać na elegancji dzięki dziełom o bogatej fakturze i klasycznych motywach.

Wybór sztuki powinien opierać się na osobistych preferencjach i gustach mieszkańców. Magdalena Głodek, obraz z cyklu „Struktury”, 80 x 100 cm, 2025 r., technika własna, płótno, len. „Struktury” są opowieścią o emocjach, tworzoną warstwa po warstwie. Każdy może znaleźć w nim swoją własną historię.

Ważne jest, aby barwy i forma dzieła harmonizowały z resztą wystroju wnętrza, tworząc spójną kompozycję, która nie przytłacza, lecz uzupełnia całość aranżacji. Równie istotna jest skala - duże obrazy mogą pełnić funkcję centralnego punktu dekoracyjnego w przestronnych pomieszczeniach, zaś mniejsze dzieła sztuki idealnie sprawdzą się w miejscach bardziej kameralnych. Pamiętajmy jednak, że zasady są często po to, by je łamać, i niekoniecznie musimy kierować się regułą mówiącą, że do wnętrz współczesnych pasuje wyłącznie sztuka nowoczesna. Ostatecznie bowiem wybór sztuki powinien opierać się na osobistych preferencjach i gustach mieszkańców, gdyż to właśnie indywidualne doświadczenia i emocje nadają wnętrzu autentyczność.

Sensualne abstrakcje Magdaleny Lenartowicz takie jak „Niebieski ocean love”, technika mieszana, idealnie pasują do nowoczesnych wnętrz.

Łączenie różnych stylów i epok może dodatkowo wzbogacić aranżację wnętrz, wprowadzając ciekawy kontrast między nowoczesnością a tradycją, co sprawi, że przestrzeń stanie się inspirująca i pełna życia.

Art advisory - dialog pomiędzy użytkownikiem i dziełem

Sztuka we wnętrzu działa niczym niewidzialny reżyser - nadaje rytm, kreuje atmosferę, pobudza emocje - opowiada Monika Bronikowska, Art Advisory wHola Design. Dzięki odpowiednio dobranym dziełom sztuki przestrzeń zyskuje duszę, a poszczególne elementy zaczynają ze sobą współgrać, tworząc wnętrza pełne głębi i harmonii. W naszej pracowni Hola Design specjalizujemy się nie tylko w projektowaniu wnętrz, ale również w art advisory, czyli świadomym i precyzyjnym doborze dzieł sztuki, które wzbogacają przestrzeń mieszkalną i nadają jej indywidualny charakter.

Wierzymy, że sztuka odgrywa kluczową rolę w aranżacji wnętrz, pozwalając stworzyć dialog pomiędzy użytkownikiem a dziełami artystycznymi. Fascynuje nas rozwój rynku sztuki w Polsce - rosnąca świadomość klientów i ich inwestycje w sztukę młodych twórców. Wybierając dzieła, które rezonują z naszymi emocjami, nie tylko nadajemy wnętrzom niepowtarzalny charakter, lecz także wspieramy przyszłość młodych artystów i inspirujemy do kontaktu ze sztuką. 

Warszawski apartament przy Foksal 13/15, projekt Hola Design. Centralnym punktem jadalni jest obraz Edyty Hul.

Przykładem takiego podejścia jest apartament przy Foksal 13/15, gdzie klasyczna elegancja spotyka się z nowoczesnością. Centralnym punktem jadalni uczyniliśmy obraz Edyty Hul,
laureatki Grand Prix Bielska Jesień 2023, którego wyrazista abstrakcja kontrastuje z klasycznymi detalami wnętrza.

W innym warszawskim apartamencie, zlokalizowanym w Śródmieściu, sztuka pełni wręcz rolę narratora przestrzeni - w zaprojektowanym przez nas regale z podświetlanymi kubikami eksponowane są ulubione rzeźby właścicieli, a odpowiednia kolorystyka ścian harmonizuje z obrazami. W ten sposób wnętrze staje się przestrzenią, w której sztuka i architektura przenikają się, tworząc spójną historię.

Podobnie w apartamencie o subtelnym francuskim stylu, który projektowaliśmy niedawno w stolicy, sztuka wzbogaca życie codzienne mieszkającej w nim rodzinie. Grafiki Andrzeja Strumiłło, obrazy Marcina Koleśnika i organiczne formy ceramiczne Jakuba Biewalda wzmacniają atmosferę wnętrza i zapraszają mieszkańców do osobistej interakcji z przestrzenią - do
refleksji, kontemplacji i odkrywania nowych znaczeń. Dzięki sztuce wnętrza stają się czymś więcej niż tylko przestrzenią - tworzą scenę dla niepowtarzalnych doświadczeń.

Jak dobrać oświetlenie do domowej galerii sztuki? Radzi ekspert

W obcowaniu z dziełami sztuki oświetlenie ma fundamentalne znaczenie. To światło sprawia, że subtelna gra cieni, zróżnicowane tonacje czy nasycenie barw mogą wybrzmieć z pełną mocą. W przypadku obrazów czy fotografii dobrze sprawdzają się kinkiety. Przykładem mogą być np. Spin LED i Van Gogh LED, które są minimalistyczne, dzięki czemu nie dominują przestrzeni - mówi Łukasz Jaworski, projektant w dziale rozwoju produktów DESIGN LAB Nowodvorski Lighting. Elegancki, dyskretny design sprawia, że na pierwszym planie są sztuka i światło. To one przykuwają uwagę, a oprawa lampy jest spójnym i delikatnym dopełnieniem całości aranżacji.

Kinkiet Van Gogh LED idealnie wydobywa walory dzieła sztuki.

Innym sposobem na twórczą dekorację domu jest uczynienie ze światła głównego bohatera, całkowicie odmieniającego charakter przestrzeni. W strefie relaksu czy w sypialni możemy uzyskać niezwykły efekt dzięki lampom Sunset. To kolekcja inspirowana naturą: motyw drewna, okrągły kształt zachodzącego słońca oraz ciepłe, miękkie światło tworzą przytulną
atmosferę. W takim wnętrzu oświetlenie jest głównym elementem dekoracji.

Przy planowaniu oświetlenia wnętrza kluczem jest harmonijne łączenie różnych rodzajów oświetlenia. Lampy sufitowe w połączeniu z kinkietami i lampami stojącymi mogą tworzyć
unikalną kompozycję, odzwierciedlającą styl mieszkańców. Przykładem może być kolekcja Wheel Nowodvorski Lighting. To eleganckie lampy o owalnych kształtach, utrzymane w
wysublimowanej, czarno-złotej kolorystyce. Każda z lamp nieco różni się od pozostałych, a jednocześnie idealnie współgra z resztą kolekcji. Daje to mnóstwo możliwości aranżacyjnych, w zależności od efektu, jaki chcemy uzyskać.

Ważnym zagadnieniem, zarówno przy podkreślaniu dzieł sztuki, jak i projektowaniu artystycznego oświetlenia wnętrz, są barwy światła. Dobór odpowiedniej pozwala wydobyć walory dzieł sztuki, dzięki czemu prezentują się one w sposób najbardziej zbliżony do zamierzeń artysty. Warto pamiętać, że oświetlenie przestrzeni może także być sztuką. Oryginalny design lamp, kolorystyka opraw mogą zdefiniować charakter domowego wnętrza.

Autor
Dzieła sztuki w mieszkaniu. Jak eksponować obrazy we wnętrzach?
Anna Grużewska
Dziennikarka, redaktorka, miłośniczka designu i malarstwa. Skończyła warszawską ASP i Wydział Dziennikarstwa UW. Redaktor naczelna magazynu Czas na Wnętrze. Ogląda sesje,...