W najnowszej kolekcji wazonów midi od Studio-Line marki Rosenthal uwagę miłośników porcelany zwraca dynamika kształtów i kolorystyka. Głęboki błękit, delikatne tony mięty i brzoskwini czy ciepłe żółcienie dają pojęcie o innowacyjności bawarskiej wytwórni.
Od funkcji do sztuki - filozofia projektowa Rosenthal
W 1961 roku Philip Rosenthal Jr odmienił raz na zawsze świat porcelany. Wraz z uruchomieniem działu Studio-Line wprowadził w życie awangardowe pomysły współczesnych mu artystów, projektantów i architektów. W ten sposób zainaugurował nową ideę, w ramach której, przy udziale znakomitych twórców, od wielu dekad powstają intrygujące obiekty. Wiele z nich zyskało miano ikon designu, będąc przykładem nadzwyczajnej synergii formy, funkcjonalności i kunsztu rzemiosła. Obok kultowych serwisów, jak m.in. „TAC” projektu Waltera Gropiusa czy „Landscape” autorstwa Patricii Urquioli, istotne miejsce w portfolio Studio-Line zajmują wazony.
Wazony „Squall” - dynamika ruchu zaklęta w porcelanie
„Squall” projektu Cédrica Ragota jest mistrzowskim przykładem podejścia prowadzącego do nadania przedmiotowi statusu artystycznego obiektu czy współczesnej rzeźby. Autor jako źródło swoich inspiracji niejednokrotnie wskazywał na dynamikę ruchu i chęć jego uchwycenia. Wazony „Squall” przypominają trąbę powietrzną lub wir, którego żywiołowa siła została uwieczniona w porcelanie, co doceniono, przyznając im takie nagrody jak m.in. IF Design Award czy German Design Award. Każdy z wazonów zwraca uwagę indywidualnym sposobem zmierzenia się projektanta z wyzwaniem, jak powiązać użytkową funkcję, którą jest eksponowanie kwiatów, z niezwykłą formą.
Wiosenny akcent w nowoczesnym wydaniu
Bestsellery, takie jak wazony „Squall” czy „Fast”, znane w standardowym rozmiarze i wariancie mini, dostępne są od niedawna jako kilkunastocentymetrowe perełki, które odmieniają wnętrze. Wazony z kolekcji midi to jednak nie tylko praktyczny rozmiar, ale i paleta inspirujących odcieni, które wniosą do wnętrza powiew wiosny.
Więcej informacji na: rosenthal.pl
